Рецензия на диск Уральского академического филармонического оркестра с музыкой С. Прокофьева
Сергей Прокофьев (1891–1953)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор, соч. 16 (1913)
Симфония № 2 ре минор, соч. 40 (1925)
Андрей Коробейников (фортепиано)
Уральский филармонический оркестр/Дмитрий Лисс
Запись 2021, Свердловская филармония, Екатеринбург, Россия
Fuga Libera FUG798 [71], 2023
Опубликовано на сайте музыкального онлайн-журнала MusicWeb International — Classical Music Recordings (Великобритания)
Я впервые услышал этот оркестр под управлением главного дирижёра Дмитрия Лисса на Фестивале Мясковского в Екатеринбурге два года назад и был чрезвычайно впечатлён глубиной красок струнной группы и великолепием деревянных и медных духовых инструментов. Оркестр был удостоен Национальной премии критиков 2020 года, а эта запись сделана по случаю 130-летия со дня рождения С. Прокофьева. Оркестр ранее записал Шестую и Десятую симфонии Мясковского для Warner и Десятую симфонию Шостаковича для Fuga Libera, гастролировал в Соединенных Штатах, Европе и Азии.
Уроженец Москвы пианист Андрей Коробейников — многократный лауреат международных конкурсов, включая конкурсы пианистов имени А.Н. Скрябина и имени С.В. Рахманинова, а также Международный конкурс имени П.И. Чайковского (2007), где он получил приз за лучшее исполнение произведений Чайковского. Он учился в Московской консерватории у профессора Андрея Диева и в Королевском колледже музыки в Лондоне у Ванессы Латарш. Его записи для Olympia, Mirare и Naxos охватывают репертуар от Бетховена и Грига до Элгара и Скрябина.
Премьера Второго фортепианного концерта Прокофьева, состоявшаяся в 1913 году, вызвала скандал; пресса назвала его «дебютом фортепианного кубиста и футуриста». Концерт ставит перед солистом огромные задачи; сам Прокофьев отзывался о нём как о «безобразно трудном и беспощадно утомительном». Произведение обладает огромной эмоциональной силой в сочетании с лиризмом, а также ошеломляющей свободой, в которой чувствуются варварские скифские влияния. Пожалуй, последнее неудивительно, поскольку концерт относится к тому же периоду, что и «Скифская сюита». Его партитура была утеряна во время революции 1917 года, так что Прокофьеву пришлось переписать её в 1923 году. При этом он внёс изменения в фортепианную партию. Премьера новой редакции состоялась в 1924 году.
Во вступительном Andantino Коробейников демонстрирует блистательную виртуозность, вводя полную красоты тему на фоне сладкозвучных струнных. В эпизоде, похожем на сновидение, гобоист Вадим Кудинов играет восхитительный народный наигрыш. Далее лирический характер музыки меняется на модернистский, и в заключительном эпизоде звучат возгласы деревянных духовых. В середине части Коробейников дарит нам раскалённую добела каденцию.
Скерцо (Vivace) проносится в виде мимолётной искрящейся последовательности, где на первый план выходят деревянные духовые и фортепиано. Третья часть, Интермеццо (Allegro moderato), меняет настроение с помощью безжизненной наступательной темы у низких струнных, перебиваемой деревянными духовыми и отчётливым фортепианным пассажем. В Финале (Allegro tempestoso) фортепианная партия начинается с отточенных аккордов, предвещающих безумную гонку к финишу в сопровождении потрясающей игры оркестра. Ближе к концу мы слышим чарующее фортепианное соло. На протяжении всего исполнения игре Коробейникова благоприятствует поддержка Лисса и его виртуозного оркестра.
К тому времени, когда Прокофьев взялся за написание своей Второй симфонии, романтизм был уже не в моде, что побудило его обратиться к стилю конструктивизма. «Неужели же я на старости лет и с высоты всей моей техники так-таки и плюхнулся в калошу, да ещё после девяти месяцев бешеной работы?!» Прокофьев писал симфонию после того, как похоронил свою мать, последовавшую за сыном в эмиграцию. Композитор отмечал, что искал язык, способный выразить сильные эмоции, словно выкованный «из железа и стали».
Во вступительном Allegro ben articolato звучат пронзительные крики деревянных духовых и красноречивая тема, провозглашённая первым гобоем. Интерпретация Дмитрия Лисса вызывает ассоциации с балетом Прокофьева «Большой скок». Здесь слышатся также предвестники «Александра Невского», особенно «Ледового побоища». Игра оркестра демонстрирует превосходную динамику в каждой группе, и всё это великолепно передано звукорежиссёрами. Звучание такое, будто человек сидит в первом ряду зала и слышит всё до мельчайших подробностей. Встречаются исключительно громкие пассажи, во время которых слушающим в наушниках придётся уменьшить громкость.
Вторая часть, Тема с вариациями, представляет собой попытку противопоставить образам «стали и железа» мотив освобождения, выраженный лирической русской темой, заявленной у гобоя. Часть состоит из серии вариаций, рисующих панораму славянских образов — то сказочного волшебства, то языческих ритуалов, то задумчивой лирики, — предвестников зрелого периода творчества Прокофьева. Примечателен сольный пассаж трубы, великолепно исполненный Михаилом Шестопёровым; он предвосхищает волнующий хорал медных духовых, за которым следуют прекрасная жизнеутверждающая музыка струнных и воодушевляющая мелодия флейты.
Дирижёр мастерски управляет быстрой сменой вариаций, демонстрируя всю сказочную магию партитуры. Заключительная вариация возвращает нас к прекрасной теме гобоя. Дмитрий Лисс руководит Уральским филармоническим оркестром более двадцати пяти лет, и этот новый альбом подтверждает статус оркестра как одного из лучших в России.
Компакт-диск упакован в диджипак, содержащий 20-страничный буклет с аннотацией на английском, французском и русском языках и цветными фотографиями оркестра и дирижёра. Запись была сделана, исходя из спроса публики после концерта в июне 2021 года, и является совместным проектом Свердловской филармонии, Уральского филармонического оркестра и звукозаписывающей компании Reachsound.Art. Предстоящие релизы включают Вторую симфонию С. Рахманинова и альбом хоровой музыки «Великая музыка малых форм» в исполнении Симфонического хора Свердловской филармонии. На последнем диске, который выйдет на Fuga Libera в этом же году, будет представлена русская духовная и светская музыка.
Грегор Тэсси (Gregor Tassie)
Перевод Юлии Григорьевой
