«Гитары и фраки»: возвращение фестивальной традиции

28 октября в Свердловской филармонии состоялась презентация фестиваля гитарно-симфонической музыки «Гитары и фраки», который после многолетнего перерыва возвращается в Екатеринбург. Встреча объединила музыку и дизайн: гостям представили концепцию предстоящего фестиваля и необычную коллаборацию с дизайнером Ларисой Султановой — три гитарных кофра, переосмысленных как фраки и превращённых в самостоятельные арт-объекты.

Возвращение фестиваля, который проходил в Екатеринбурге с 1994 по 2003 год, станет одним из заметных событий юбилейного сезона Свердловской филармонии. В год своего 90-летия филармония продолжает обращаться к проектам, составлявшим её историю, и открывать для публики новые грани музыкального искусства.

О предстоящей программе рассказала Кристина Перевалова, заместитель руководителя департамента Творческого планирования Свердловской филармонии. С 12 по 20 ноября слушателей ждут шесть концертов, в которых гитара предстанет в самых разных жанрах и исполнительских составах.

«Нас ждут шесть концертных программ, где гитара будет представлена во всей своей красоте, с совершенно разных сторон, — отметила Кристина. — На фестивале встретятся классическая музыка, джаз, босса-нова и фламенко. Гитара прозвучит сольно, в дуэтах и ансамблях, а также вместе с двумя симфоническими коллективами филармонии — Уральским филармоническим и Уральским молодёжным оркестрами».

Откроет фестиваль 12 ноября программа «Звёздный дуэт. Гитара и виолончель» с участием заслуженного артиста России Бориса Андрианова и одного из ведущих российских классических гитаристов Дмитрия Илларионова. Их творческий союз существует с начала 2000-х годов, а совместный альбом музыкантов был номинирован на премию «Грэмми». Оба артиста хорошо знакомы екатеринбургской публике, однако впервые в рамках фестиваля представят совместную концертную программу.

14 ноября прозвучит программа «Jazz. Latina. Bossa nova». Мэтр гитарного искусства Александр Виницкий и его коллега джазовый гитарист Александр Родовский — представят музыку, в которой классическая гитарная традиция встречается с джазовой гармонией и латиноамериканскими ритмами.

16 ноября состоится первый концерт фестиваля с участием симфонического оркестра. Гитарный квартет Евгения Финкельштейна выступит вместе с Уральским молодёжным оркестром под управлением Дмитрия Филатова. В программе прозвучат сочинения Родриго, Вивальди и Пьяццоллы, а также три мировые премьеры, специально созданные для фестиваля композиторами Юлией Финкельштейн, Сергеем Рудневым и Алексеем Корбановым.

17 ноября квартет Евгения Финкельштейна представит программу «Четыре гитары. Пять веков», объединившую произведения разных эпох и национальных музыкальных школ.

19 ноября в концерте «Вивальди. Боккерини. Паганини» встретятся Мясковский-квартет, гитарист Станислав Нестеров и клавесинистка Вера Муравьёва. Одним из ярких номеров вечера станет знаменитое «Фанданго» Луиджи Боккерини.

Завершится фестиваль 20 ноября «Фламенко-шоу» с участием гитариста и композитора Алексея Корбанова, ансамбля Covara и Уральского академического симфонического оркестра. Испанские и латиноамериканские музыкальные традиции соединятся с симфоническим звучанием.

Музыкальную программу фестиваля дополнит художественная история, связанная с его названием. Одним из центральных событий презентации 28 октября стала демонстрация проекта «Три состояния фрака» дизайнера Ларисы Султановой. Автор предложила взглянуть на привычный гитарный кофр как на продолжение сценического образа музыканта.

Фрак — символ академической сцены, строгой формы и принадлежности к музыкальной традиции. Гитарный кофр, напротив, обычно остаётся за кулисами, сопровождая артиста в дороге и на репетициях. Соединив эти два предмета, Лариса Султанова превратила чехлы для инструментов в своеобразную «вторую кожу» музыканта, рассказав о том, что обычно скрыто от зрителя.

«Моя задача как дизайнера — искать образ, а не просто декорировать. Я смотрела на гитарный кофр и видела музыканта, который одевается во фрак, чтобы выйти на сцену», — рассказала Лариса Султанова.

Три кофра воплощают три характера и три состояния артиста.

«Бунтарь» — образ музыканта, который играет по своим правилам. Его отличают фалды из бахромы и лацканы, составленные из множества пуговиц. Каждая из них напоминает о сорочках, которые музыкант меняет перед выходом на сцену, и о невидимом труде, стоящем за каждым выступлением.

«Карнавал» — театральный смокинг с жабо из чёрной сетки и множеством бабочек. Этот образ посвящён музыканту-перформеру, для которого сцена становится пространством игры, перевоплощения и свободы.

«Классика» — строгий фрак с белой перчаткой и графичным изображением мужчины и женщины. Красная бабочка символизирует страсть, которая скрывается за академической дисциплиной, а рисунок становится метафорой музыкального диалога и встречи двух голосов.

Презентация объединила музыкальную и дизайнерскую составляющие фестиваля. Представленные кофры-фраки и ещё три работы других дизайнеров войдут в экспозицию в Большом фойе Большого зала Свердловской филармонии, которая будет работать с 12 по 20 ноября.
Особый подарок ждёт и самих слушателей: чехлы-фраки будут разыграны среди посетителей концертов фестиваля.

Возвращение фестиваля «Гитары и фраки» — это встреча музыкальной традиции с современным творчеством. В юбилейный год Свердловская филармония вновь обращается к проекту, который объединяет разные поколения слушателей и напоминает, насколько многогранным может быть искусство гитары.